Imaginave: mayo 2011

Me decido a escribir algo sobre esta genial película de Woody Allen porqué después de haberla visto me sentí invadido por un "encantamiento" con todo su significado y significante, no sólo es que esta película me haya gustado muchísimo, sino que he salido del cine realmente contagiado por esa mágica experiencia que le ocurre al personaje principal, es decir una toma de conciencia. Nada mas mágico que tomar conciencia de nuestro propio yo y nada mas enriquecedor que reflexionar sobre lo que somos o queremos ser. Puede ser también debido a que parte del simbólico cultural que tiene Woody Allen (El protagonista no es otro más que él)
a mí también me fascina y es un poco parte de mi vida, de mi simbólico y de mi real, no sólo se trata de afinidad es algo más, podría decir que si en mi real escuchase como fondo una banda sonora está seria una melodía de Cole porter y quizás también porque comparto algún Demiurgo de los que pueblan el simbólico del escritor protagonista (estupenda la interpretación de Owen Willson que nos permite reconocer en él al alter ego que representa, un Woody Allen siempre entrañable) y si no son exactamente los mismos demiurgos (Picasso podría serlo) si ese concepto que es puramente Romántico de tener como dios al genio creador de la cultura, el poeta, el escritor, el pintor... estos conforman parte de mi simbólico y son también el lecho en el que yo crezco espiritualmente.
Está claro que estoy encaminando mi análisis desde los conceptos más puramente románticos y es que para mí Medianoche en París (el titulo acompaña esta idea) es quizás la película más romántica de Woody Allen sobre todo por el predominio que hay del universo subjetivo, nos presenta a un personaje que toma conciencia de su yo frente al mundo que le rodea y nos traslada como por "encanto" a lo más subjetivo de sí mismo a través de esos mágicos viajes que realiza puntualmente cada medianoche en ese coche que como Caronte le transporta al mundo de los muertos, al tiempo pasado de los años 20, para desde allí reflexionar sobre su vida, desmitificar el mito, y para devolvernos finalmente a un hombre que se encuentra a sí mismo convencido de lo que busca en su vida. Esta invención de Woody Allen para trasladarnos al interior del protagonista y mostrarnos su conflicto con su realidad me parece magistral, no porque sea novedosa que no lo es, sí porque lo hace de tal modo que no se aparta del tono discursivo que quiere darle a su relato, el de la fabula clásica y el cuento, y nos traslada al ámbito psicológico sin ningún dramatismo forzado.
Me encanta como el personaje de esta manera puede establecer un discurso consigo mismo (En realidad todo es un soliloquio) recurriendo a los personajes que conforman su simbólico sin entrar en ningún dialogo pedante (Todo lo contrario a lo que representa Michael Sheen, el amigo en la realidad) .
El escritor conversa con Gertrude Stein (Si hay aquí Demiurgo es ella), baila con Djuna Barnes y se enriquece con los Fitzgerald, Hemingway, Dali o Buñuel, se cuestiona la veracidad de su amor y de su Locus Amoenus con Adrina, para volver a su realidad seguro de sus valores y poder así encontrar (maravilloso final) a la persona que si podrá acompañarlo a lo largo de su vida "paseando por un París bajo la lluvia" .(Interesantes reflexiones sobre la importancia de tener simbólicos coincidentes para que un amor perdure...).
Maravilloso canto al yo, al individualismo y a la conciencia de lo subjetivo frente a los valores racionales y acomodados que gobiernan las vidas de los otros personajes donde la imaginación brilla por su ausencia y cuya única fascinación es la de la utilidad , el discurso capialista y el discurso universitario como el que tienen los padres y el amigo pedante.
Algunos dicen que el Romanticismo ya no se lleva, yo me pregunto qué entienden algunos por el termino romántico.

Fotografias Eduardo Gutierrez - Flores de Mayo del Montgó
Intentare ponerles titulo para aproximarlas mas a la idea del objeto a que le ha gustado a Vicent, atraves de los cuatro objetos parciales separados del cuerpo: Seno - objeto de la succion, Heces - objeto de la excrecion. la mirada y la voz (entendiendo aqui que la voz de una flor solo puede ser su aroma como unico medio para la llamada).
Apesar de que el objeto a no responde a un orden simbolico ya que actua desde el incosciente y al nombrarlas las dotamos de cierto simbolismo en la representacion de la idea pueden igualmente servir de ejemplo